Fuente: RADIOPOP
La escenógrafa de Madonna ha dicho que quería “sentirse más conectada” con el público en su actual ‘Celebration Tour’.
La Reina del Pop recientemente inició su gira de grandes éxitos en el O2 de Londres el mes pasado, en la que interpretó más de 40 canciones de su catálogo, incluidos sus éxitos más famosos y varios cortes profundos .
Hablando sobre la gira, Ric Lipson, del estudio de arquitectura Stufish, dijo a Rolling Stone UK : “ Ella sabía que quería basar el espectáculo a través de los ojos de su nacimiento espiritual en la ciudad de Nueva York. Desde los primeros días en que aterrizó en Times Square y bajó al Lower East Side, al CBGB y a los clubes, los lugares donde frecuentaba cuando era joven. Su concepto del espectáculo luego evolucionó hacia una geografía que diseñaría toda la ciudad.
“Pero ella siempre quiere hacer algo diferente y nos preguntó cómo podíamos hacer una gira por estadios que no se sintiera como Madame X o giras anteriores. Pero también uno que parecía correcto para la forma en que la gente está de gira en este momento. Desde 2015, las redes sociales han cambiado por completo en la forma en que las personas consumen cosas a través de sus teléfonos y toman fotografías de ellas. Entonces, para nosotros, se trataba de cómo mostrar y retratar a Madonna de una manera diferente que también la haga sentir más conectada”.
Como señaló Nick Levine de NME en su reseña de cinco estrellas del programa , presenta “una serie de escenas espectaculares que hacen referencia a momentos icónicos del reinado de Madonna: ‘Vogue’ se presenta como un estridente espectáculo de baile de salón; ‘Bedtime Story’, escrita por Bjork, conduce a ‘Ray Of Light’, destacando su era electrónica de los noventa. Junto con una mezcla de sonido diabólicamente detallada del productor Stuart Price, que llena cada introducción y transición con fragmentos de Madgebangers que no figuraron en el setlist, hay mucho que asimilar”.
En un momento durante ‘Live To Tell’, también viajó por la arena en una plataforma voladora mientras en las pantallas circundantes se mostraban fotos de todos los amigos cercanos que perdió a causa del SIDA.
«Ella sabía que quería cantar esa canción y sabía que quería cantarla para esa gente», añadió Lipson. “Es [la plataforma] como una máquina del tiempo. La primera vez que lo usa es cuando recuerda los años ochenta y es un momento muy poderoso, que para mí es una de las cosas más emotivas que he visto en un programa pop. Alguna vez.»
El director musical Stuart Price dijo anteriormente que sentían que era importante que el canto del ícono en su gira actual fuera “todo en vivo” .
Añadió en ese momento: “Hay un par de secciones de palabra hablada en el programa en las que solo usamos la pista. Pero son todas voces en vivo; Hay coristas (siempre los ha habido), pero todo son voces en vivo. Espero que también escuches la humanidad de la voz”.